據(jù)了解，2015年除了遲子建、嚴歌苓將出版長篇小說外，其他作家均選擇“述而不作”，但有一些作家正忙著“觸電”，以飽滿的熱情投身到影視劇的創(chuàng)作之中。因而，今年影壇會很熱鬧，而文壇卻可能有一點小小的寂寞。（1月14日中國新聞網(wǎng)）

　　與作家正忙著“觸電”的信息相對應的是，“莫言作品遭遇年底結(jié)單退貨 影視取文學而代之”，有人如此算帳：950萬元碼洋被退貨，按照每本書定價40元來算，意味著在過去一年里，有23萬冊由某出版社出版的莫言作品到了書店卻沒有賣出去。換句話說，文學和影視的關系發(fā)生了轉(zhuǎn)化，文學正在失去曾有的引領地位，這與當年導演張藝謀所說的“中國文學馱著中國電影走出了國門”大相徑庭。如此文學尷尬和作家熱衷影視，該如何評判呢？

　　在一定意義上，這是視覺文化大環(huán)境的必然因果。當下，圖像成為占有優(yōu)勢地位的文化符號，文字在沒落中被淡忘，并且文學的生存空間受到影視的嚴重擠壓，圖像閱讀成了主流。簡單地說，就是文學的生存條件越來越惡劣，文學閱讀在當今社會被邊緣化，而6越來越紅火。

　　那么，這是不是意味著作家可以甩開膀子、毫無顧忌地投奔影視？若果真如此的話，文學日益逼仄的困境又該如何進行自我拯救呢？加拿大學者克洛克和庫克曾提出過“凡是”的觀點：凡是沒有進入電視的真實世界，凡是沒有成為電視所指涉的認同原則，凡是沒有經(jīng)由電視處理的現(xiàn)象與人事，在當代文化的主流趨勢里都成為邊緣。社會的發(fā)展似乎也在證明著這點，影視已經(jīng)成為整個文化的中心，影響著大眾的一言一行，文學的中心地位被取代，文學創(chuàng)作喪失了超越性，文學受眾流失嚴重，更要命的是，連作家也在“消失”。

　　所謂作家“觸電”就是說，作家投身于電影電視等電子媒介，尋求作品被改變成影視或直接為影視創(chuàng)作劇本的行為。有的作家不僅親自操刀改編自己的作品，還主動與導演影視公司合作為其創(chuàng)作劇本，更有一些作家還改行去當導演。這說明文學已經(jīng)臣服于影視，作家服從于市場。當越來越多的作家選擇觸電時，在筆者看來，這不僅僅是作家的問題，也不是詬病作家所能解決的。

　　作家也是理性的個體，當文學作品改變成影視劇，能讓影視與文學取得雙贏，影視獲得了票房，作家取得知名度和經(jīng)濟效益時，似乎一切都穩(wěn)妥了。但是，作家都去尋找出名的機會，去追尋利益的謀求，總讓我們覺得少了點什么。作家麥家憑借著同名小說改編的電視劇《暗算》一夜成名，一躍成為國內(nèi)一線作家，還憑借暗算榮獲茅盾文學獎。這顯然是成功的例子，只是我們注意過失敗的例子嗎？

　　作家集群化投身影視實在不可取，為了名和利的觸電只能讓文學和作家的未來之路越來越難。曾有人挑選了 100部中外名著作了一次“現(xiàn)代受眾了解文學作品途徑調(diào)查”。結(jié)果表明，有60.5%的人是先從電視、電影、廣播、戲劇等非文字渠道了解這些作品的。其中，有18.5%的受眾看了影視等媒體之后會再去看原著，其余的人看了影視和戲劇后，就不再看原著了。作家難道希望自己的作品也遭受這樣的命運嗎？

　　學者說，當代文化正在變成一種視覺文化，而不是印刷文化，這是千真萬確的事實。不過，就筆者的看法，作家不應完全被影視牽著鼻子走，影視和文學應相輔相成，需要在妥協(xié)，而不是任意媾和，否則，不僅傷害了文學，也是在傷害影視，畢竟二者屬于不同的藝術門類。作家臣服影視是互相傷害——“互傷”。